Никогда не путайте мой характер с моим отношением. Мой характер зависит от меня, а моё отношение - от вашего поведения. (с)
Искусство давно превратилось в объект коммерческих отношений. Однако принцип «цена — качество» здесь работает не как в товарах повседневного потребления: зачастую невозможно объяснить, чем обусловлена стоимость того или иного арт-объекта. Это происходит во всех областях искусства, и фотография — не исключение.
Андреас Гурски — немецкий фотограф, он родился в 1955 году в Лейпциге, на данный момент живет и работает в Дюссельдорфе. Фотоискусству обучался с самого детства: сначала у своего отца, рекламного фотографа; позднее, в 1981–87 гг., в Государственной Академии искусства в Дюссельдорфе в классе Бернда и Хиллы Бечер, семейной пары, известных мировых фотографов и преподавателей, обладателей самой престижной премии в области фотографии Hasselblad Award в 2004. С 1985 года стал активным участником большого количества групповых выставок, а также автором выставок персональных; все они проходили в ведущих мировых центрах современного искусства.
Андреас Гурски стал широко известен благодаря своим панорамным фотографиям большого формата, которые снимались, как правило, с высокой точки. С конца 90-х годов он стал активно пользоваться фоторедакторами, чтобы добиться большей проработки деталей изображения.
Рейн II
Панорамное изображение Рейна, одной из крупнейших рек в Европе, размером 185,4×363,5 см является первым из шести, созданных Андреасом Гурски в 1999 году. На сегодняшний день снимок «Рейн II» занимается первое место рейтинга самых дорогих фотографий мира. С изображения путем цифровой обработки убраны здания и прохожие.
Аукцион Christie`s «Импрессионизм и современное искусство» в Нью-Йорке планировал выручить за фотографию «Рейн II» от $ 2,5 до $ 3,5 млн, однако конечная сумма оказалась в полтора раза выше прогнозируемой — $ 4 338 500. Фотография была продана 8 ноября 2011 года, покупатель остался неизвестным.
Глядя на «Рейн II», можно провести некоторую аналогию с «Черным квадратом» Малевича: мало кто понимает такое искусство.
Однако чем же можно объяснить настолько высокую цену? Во-первых, большую роль играет запечатленная первозданность Рейна, несмотря на сохраненную при обработке асфальтовую дорожку. Сегодня в таком виде река и ее берег уже не существуют — равнинная местность либо застроена, либо засажена деревьями. Во-вторых, композиционная структура изображения выполнена в классическом стиле: используется ритмическое построение, то есть все линии соотносятся друг к другу в масштабе примерно один к четырем, что облегчает зрителю восприятие цветов и снимка в целом. В-третьих, скрытый смысл фотографии: можно говорить о некоем противопоставлении неба и земли. Впрочем, однозначного мнения насчет того, что хотел передать Гурски, нет, но некоторые философы усматривают в снимке изображение самой жизни — сочетание светлых и темных цветовых полос похоже на жизненный путь человека, а широкая светлая линия неба рассматривается как небесное существование души.
2. «Без названия. № 96», Синди Шерман
Синди Шерман родилась 19 января 1954 года в Глен-Ридж, Нью-Джерси, а вскоре ее семья переехала в Хантингтон, штат Нью-Йорк. После окончания школы она поступила в Buffalo State College на факультет изобразительного искусства. Вскоре Синди поняла, что не сможет выразить себя через рисунок, и обратилась к фотографии. Первую серию снимков Untitled A-E Шерман сняла за год до окончания учебы. Моделью выступила она сама, так как считала, что никто не сможет точно изобразить то, что она хочет, лучше нее. В этом проекте Шерман предстала в пяти различных образах. Однако эта фотоистория не нашла особого признания у публики. Самой известной работой фотографа стала серия снимков Untitled Film Stills (1977–1980), состоящая из 69 черно-белых фото, похожих на стоп-кадры из фильмов. Именно поэтому они казались многим зрителям знакомыми. С 1995 года эти работы находятся в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Шерман – обладательница таких наград как National Endowment for the Arts, Skowhegan Medal for Photography, The Hasselblad Foundation; выставки ее фотоснимков проходят по всему миру и пользуются большой популярностью. Сама же себя она именует художником-перформансистом, отказываясь называться фотографом. Она до сих пор остается и моделью, и фотографом на своих работах. Лишь в скандальной серии Sex pictures Шерман использовала кукол, располагая их в сексуальных позах, граничащих с порнографическими.
Без названия. №96
Цветной снимок Синди Шерман «Без названия. №96» из серии Models, сделанный в 1981 году, занимает второе место рейтинга самых дорогостоящих фотографий, собрав $ 3,89 миллиона на аукционе Christie`s в мае 2011 года. Покупатель неизвестен.
Несмотря на небогатую композицию, фотография несет глубокий смысл. Шерман, изображая здесь девочку-подростка, невинную и одновременно соблазнительную, показывает, как сущность женщины хочет вырваться наружу, — в руках та держит обрывок газеты с объявлением о поиске пары.
3. «Без названия (Ковбой)», Ричард Принс
Ричард Принс, современный американский художник и фотограф, родился 6 августа 1949 года. Сегодня Принс является одним из самых известных американских художников своего поколения. Он стал знаменит в 1980-е годы благодаря своим сериям Cowboys, Jokes и Hoods, в которых Принс использовал образы из журналов, популярной культуры и бульварного чтива для создания фотографий, скульптуры и картин, которые обращаются к идеям американской идентичности и мира потребления. Погружение в мир массовой культуры и его одновременная критика лежит в основе искусства фотографа.
Ричард Принс выбрал темы, близкие американскому стилю жизни, например, ковбоев Мальборо, байкерские банды или знаменитостей. С 1970-х он воспроизводил и переиначивал эти мотивы в фотографиях и живописи, делая особый акцент на темной стороне общества.
«Без названия (Ковбой)»
Фотография рекламного плаката Marlboro была сделана в 1989 году и продана за $3 401 000 на аукционе Sotheby's New York 14 ноября 2007.
Под ковбоем здесь должен подразумеваться не привычный эталон американского мужества, герой наивного голливудского вестерна, а иллюзорный типаж — секс-символ.
4. «99 центов», Андреас Гурски
«99 центов»
«99-центовый» диптих Андреаса Гурски был продан в феврале 2007 года за $3 346 456 на аукционе современного искусства Sotheby's London. Вторая печать продана за $ 2,48 млн в ноябре 2006 года в галерее Нью-Йорка, а третья – за $2,25 млн на аукционе Sotheby's в мае 2006 года. Варианты диптиха отличаются ракурсами. Счастливый обладатель первого отпечатка серии — украинский бизнесмен Виктор Пинчук.
Диптих продан как объект современного искусства, поэтому главную роль в стоимости играет известность автора и размер отпечатков.
5.«Озеро в лунном свете», Эдвард Стайхен
Эдвард Стайхен (1879–1973) — один из наиболее влиятельных мастеров в истории фотографии, начинал как художник-импрессионист. В 1920-е и 1930-е гг. создал серию портретов голливудских знаменитостей, которые вошли в историю как образцовые примеры раскрытия характера фотографируемого.
В 1904 году Стайхен много экспериментировал с цветной фотографией, он одним из первых американских фотографов использовал автохромирование для производства цветных фотоснимков. С помощью этого революционного в то время метода была сделана фотография «Озеро в лунном свете», которая через 100 с лишним лет, а именно 15 февраля 2006 года, будет продана с аукциона Sotheby's New York за 2 928 000 долларов.
«Озеро в лунном свете»
На фотографии изображены лес и озеро, в воде которого отражаются деревья. Здесь запечатлена природа штата Нью-Йорк. Стайхен снял этот пейзаж возле дома своего друга, искусствоведа Шарля Каффина. «Озеро в лунном свете» относится к автохромной фотографии.
При помощи светочувствительного желе Стайхен создал ощущение нанесения цвета вручную. В 1904 году лишь немногие фотографы использовали этот экспериментальный способ — шедевр фотографа получился совершенно новаторским.
Известны лишь три отпечатка «Озера в лунном свете», и каждый из них уникален. Один экземпляр был продан в частную коллекцию, два других находятся в музейных собраниях: в Музее современного искусства и в музее Метрополитен (США). Цена фотографии объясняется уникальным способом ее создания, мечтательным сюжетом и давней датой появления.
6. «Билли Кид», неизвестный автор
Билли Кид стал самым известным преступником Дикого Запада благодаря шерифу Пэту Гаррету, который его и убил, а потом написал его биографию под названием «Истинная жизнь Билли Кида». Билли Кид начал свою карьеру в 1870 году, а известен стал благодаря участию в так называемой Линкольнской войне, которая представляла из себя борьбу между предпринимателями за экономическое влияние в Нью-Мексико. Билли Кид стал одним из людей, которые противостояли клану Долана, на стороне которого был губернатор, прокурор и шериф. Именно поэтому Билли Кид стал преступником.
Его единственная фотография была продана на 22-м ежегодном аукционе Brian Lebel's Old West Show & Auction в Денвере. Как сообщает Associated Press, изображение приобрел 25 июня 2011 года Уильям Кох за $ 2 300 000, хотя организаторы оценивали ее не более чем в $ 400 000.
Фотография представляет собой ферротип — ранний тип фотографии, при создании которой использовались металлические пластины для получения обратного изображения. Историки утверждают, что фото было сделано другом Билли Кида Дэном Дедриком, хранилось в семейном архиве и впервые было показано публике только в 1980-м году.
Ферротип оказался единственным, что и повлияло на его стоимость.
7. «Тобольский кремль», Дмитрий Медведев
Третий президент Российской Федерации Дмитрий Медведев ввиду занимаемого им поста много путешествовал.
Фотография Тобольского кремля, сделанная им, была продана на благотворительном аукционе «Рождественская азбука» в Петербурге за 51 млн рублей. Покупателем фотографии стал член совета директоров компании «ИЛИМ-Групп» Михаил Зингаревич. Он сказал, что хочет повесить эту фотографию в своем офисе. На фотографии изображен Тобольский кремль, снятый Медведевым с вертолета.
«Тобольский кремль»
В цену фотографии заложены не только благотворительные стремления, но и высокий статус фотографа.
8. «Нагота», Эдвард Уэстон
Эдвард Генри Уэстон (1886–1958) родился в Хайленд-Парк, штат Иллинойс, и вырос в Чикаго. В шестнадцать лет он получил от отца первую камеру — Kodak Bulls-Eye №2 — и принялся фотографировать на ферме своей тети и в парках Чикаго. В 1903 году в Чикагском художественном институте прошла первая выставка его фотографий. Эдвард Уэстон известен как один из великих мастеров фотографии двадцатого столетия. Его наследие включает в себя несколько тысяч тщательно подобранных, отлично отпечатанных снимков, которые повлияли на многих фотографов во всем мире.
«Нагота»
«Нагота» (1925), самая дорогая картина Эдварда Уэстона, была продана за $1 609 000 в апреле 2008 на аукционе Sotheby's. Покупателем стал владелец галереи Pace-MacGill Gallery Питер Макгил.
Тонкие полутона, необычные сюжеты, новые ракурсы и скульптурные формы благодаря фотографиям Уэстона стали классическими образцами фотографии, по которым многие творческие личности искали свой путь — все это отразилось на стоимости снимка.
9. «Джорджиа О’Кифф (Руки)», Альфред Стиглиц
Альфред Стиглиц (1864–1946) — американский фотограф, который внес огромный вклад в утверждение фотографии как независимого искусства и повлиял на формирование его эстетики.
Стиглиц издавал журналы по фотоискусству, в 1902 году организовал в Национальном художественном клубе Нью-Йорка выставку фотографий, имевшую большой успех. Он был первым фотографом, чьи произведения вошли в собрания ведущих музеев США и стали экспонироваться наряду с картинами знаменитых художников.
«Джорджиа О’Кифф (Руки)»
Стиглиц долгое время был женат на художнице Джорджии О'Кифф, портреты которой прославили его на весь мир. В частности, фотография жены Стиглица была продана за $1 470 000 в феврале 2006 года в Нью-Йорке на аукционе Sotheby's. Покупателем стал американский арт-дилер Джеффри Френкель.
Фото было продано за $ 1 360 000 в феврале 2006 года на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке.
Стоимость фотографий можно объяснить тем, что Альфред Стиглиц был тем человеком, который практически в одиночку «втолкнул» США в мир искусства XX века. Страстная борьба Стиглица за признание фотографии одним из видов искусства в конце концов увенчалась его безусловным триумфом.
Никогда не путайте мой характер с моим отношением. Мой характер зависит от меня, а моё отношение - от вашего поведения. (с)
Игра в ассоциации Как и всегда - всё просто. Вы отмечаетесь в комментариях - я называю пять ассоциаций, связанных с вами. Вы в своём дневнике объясняете эти ассоциации.
Так как суть ФМ ассоциации другого человека я лишь могу предполагать из чего они проистекают.
от Zoisito читать дальше Дракон – Данная ассоциация основывается на нескольких факторах: Мое приоритетное животное «снежный барс», но драконы, мне так же нравятся + довольно часто слушал (и слушаю) песню «Мельницы» - Дракон. + Одни из моих любимых книг тоже так или иначе связаны с драконами: «Полет дракона», Сага о живых кораблях», «Сага об убийце» и т.д.
Финский залив – Это наше особое с Зойсайтом место, которое к сожалению закрыли на неопределенное время. Во времена весны-лета мы периодически после работы (или в вых.) покупали шашлыки, вина и устраивали пикник с видом на залив («море» - как я его называю). Там же, 9-го мая мы пришли к мысли сделать первую игру по СМ. + для меня это особое место связанное с крайне личным моментом, но очень важным.
Белые лилии - В основе своей я цветы не понимаю, безразличен к ним, некоторые просто раздражают и кроме белых орхидей, белые лилии – для меня единственно приемлемые цветы, которые нравятся.
Край света - эта ассоциация для меня несколько сложна. Разве только «друг за другом на край света».
Фотографии – моя старо-новая страсть, которую я на данный момент целенаправленно изучаю, набиваю руку и планирую сделать профессией. Буквально в эту субботу 6 часов нон стопом с 12-18 фотографировал 2 детских новогод. мероприятия устроенных нашей корпорацией. Во что выльется будет ясно со временем, но пока результаты мне (и что приятно не только мне) нравятся. Хотя для себя уже вывел несколько правил влияющих на результат. Моя любимая работа с того мероприятия:
Никогда не путайте мой характер с моим отношением. Мой характер зависит от меня, а моё отношение - от вашего поведения. (с)
Вчерашний вечер не мог быть обычным, если на него назначено празднование дня рождения прекрасной девушки и талантливого режиссера - Мичиру. И хотя мы не успевали на начало, пришли определенно к самому интересному. Классически: поблуждав по центру города в поисках кафе–бара, где отмечался праздник -> найдя его -> поздравив -> выпив по бокалу Бакарди, мы довольно большой компанией отправились в «Ротонду», которая находилась во дворе дома данного кафе.
ч.1 – «Ротонда» читать дальше Ремарка: «Ротонда на Гороховой» многими считается как самое мистическое и легендарное место Санкт-Петербурга, так же известная как «Лестница Сатаны». По факту: Действительно довольно интересное место и вполне обычная лестница в подъезде обычного дома. Хотя при ее виде возникает довольное теплое ощущение «дома», по крайней мере у меня возникло именно такое чувство.
Во времена активного использования выглядела так:
Нам вчера предстал реконструированный и отремонтированный вариант:
В ходе краткой экскурсии, кто-то из гостей рассказал легенду/поверье, что: если с закрытыми глазами пройти по всей лестнице до конца, то попадешь в иной параллельный мир. Не могу сказать что верю в это, но не попробовать не мог, тем более Зойсайт абгрейдил легенду «загадыванием желаний». (попадание в иной мир вызывало скептис, а вот желания…хм). Идти было просто (лестница широкая), никаких ощущений перехода, из плавно текущих мыслей: поручень, не пропустить бы плоские пролеты и ступени, шерсть …шерсть? Хм, с той же стороны поручня провал.. Ладно, дойду до верха посмотрю, благо уже почти дошел...». Оказалась кошка, довольно ласковая. Ее наличие не удивило, ведь подъезд жилой, но все же такой встречи в «конце туннеля» не ожидал. Поблуждав еще, почитав «наскальную живопись» прошлого сохраненной на отдельном камне, пофографировавшись – вернулись в кафе.
ч.2 – «Непотребство» читать дальше Если вы считаете что «Непотребство» это то о чем вы подумали, то вы глубоко заблуждаетесь. Не далее как вчера, юное поколение показало новую реализацию данного слова и не далее, чем в той же подворотне ведущей к «Ротонде»: Необходимость в никотине и невозможность курения «в» и «близ» кафе, повела нас и нашу очаровательную собеседницу, туда где меньше продувает – в подворотню на «Ротонду». Общение протекало интересно, сигарета сгорала за сигаретой, пока голос молодого человека (макс.1 курс к-н. института) с другом, не озадачил всех троих:
- Простите (крайне смущаясь)…вас не сильно смутит… можно ли мы совершим тут непотребство?
На секунды мы «зависли», после предположили то, для чего обывателями может использоваться подворотня в 12-м часу ночи, но решили уточнить «верно ли поняли что им крайне и экстренно необходимо общение с природой?». Юноши отрицательно покачали головами и смущенно показали балончики с краской. «-Мы порисуем…» Дети 80-90 х в наших лицах, понимающе покосились на стену, ожидая граффити до потолка и на потолке в стиле «мама-анархия» и «выпали» в крайнее удивление, когда на асфальте появилось «еган сдан! Катя я тебя люблю. *сердечко*». От предложения сфотографировать их на их же телефон, они отказались побегом. (при чем почти буквально)
Итог: Питерское непотребство – самое культурное непотребство в мире.
В целом, вечер прошел в теплой, дружеской обстановке, которую давно не приходилось наблюдать.
фестиваль «Фолк-Рок Вакханалия» Друзья, за окном зима, в гостинных наряженные елки и яркие гирлянды, а мы ... уже строим планы на лето. А что? Как говорит пословица: "... готовь телегу зимой".
А этим летом нас ждет фестиваль «Фолк-Рок Вакханалия»! Но чтобы принять в нем участие, нам нужно собрать 100 лайков вот под этой записью ВКонтакте vk.com/topic-79898872_31468080?post=52 Мы верим, что вы нас не подведете, как впрочем, и всегда!
Репост и помощь друзей приветствуется! Заранее спасибо вам, дорогие наши Волшебники и Волшебницы!
Никогда не путайте мой характер с моим отношением. Мой характер зависит от меня, а моё отношение - от вашего поведения. (с)
Достаточно давно Зойсайт дал послушать произведения превосходной группы «Ignes Fatui». Что-то нравилось больше и слушалось многократно, что-то затрагивало меньше, как впрочем, в любой музыке/жанрах/исполнителях.
Но сегодня Зойсайт скинул особую песню – Ignes Fatui - «Последний раз».
Пока слушал, поймал себя на мысли, что за такие эмоции направленные на тебя, которые там отображены, можно убить, перевернуть мир, что угодно.
Выражаю огромное Уважение "Игнусам" за их творчество, которое трогает душу. Вы прекрасны.
Моя любовь, моя печаль И льется кровь, но мне не жаль. Ведь кровь моя, а ты живой. Не трудно жертвовать собой, Когда влюблен, когда любим, Пусть лишь тобой, никем другим. Твоя любовь нужна лишь мне, А мир пускай сгорит в огне.
Я прошу, не покидай меня, Прикоснись ко мне в последний раз. Я прошу, не забывай меня, Я хочу с тобой побыть еще немного, Сейчас, в последний раз.
Ты ангел мой, ты дьявол мой, Я в ад отправлюсь за тобой. Я заживо сгорю в огне С одной лишь мыслью о тебе. Я повторять не устаю три слова: «Я тебя люблю», Один вопрос в душе храня: любил ли ты меня?
Я прошу, не покидай меня, Прикоснись ко мне в последний раз. Я прошу, не забывай меня, Я хочу с тобой побыть еще немного, Сейчас, в последний раз.
Никогда не путайте мой характер с моим отношением. Мой характер зависит от меня, а моё отношение - от вашего поведения. (с)
С просторов "интернета"
Как известно в ночь с сегодня на завтра часть цивилизованной общественности празднует Рождество. Кстати, всех причастных с Праздником! Есть у меня старый друг, он по национальности советский поляк (и не говорите мне, что такой национальности не было). Да еще и корни с Западной Украины. Все вышеперечисленное дает ему шикарную возможность праздновать начиная практически с середины декабря и до середины января (ну какой нормальный советский человек такую возможность проигнорирует?). Так что сегодня у него первый этап празднования, и под это дело позвонил он мне.
В общем разговор вполголоса (это чтобы домашние не слышали), просит позвонить на мобильный своему старшему и представившись Дедом Морозом (или как там этот персонаж называется у товарищей католиков) поздравить с наступающим Рождеством, заодно проведя короткую политико-воспитательную работу на тему послушания и почитания родителей, и ударной учебы (малому 6 лет, и он в этом году пошел в 1-й класс). Я сколько мог отнекивался, но друг нажал на то, что дети — это наше всё, что всех остальных наших друзей-приятелей чадо уже узнает по голосам, а сам он еще в прошлом году запалился.
В общем собрал я волю в кулак, вспомнил занятия в театральной студии в 3-м классе, куда записался из-за одноклассницы-Танечки, чудного создания, с которой сидел на одной парте, как две недели изображал там северного оленя, причем чудное создание ржало громче всех, и набрал номер. Разговор происходил в следующем ключе: — Здравствуй, Гриша! — А это кто?... — А ты догадайся... (и все это голосом если не Деда Мороза, то того самого северного оленя, за 30 с лишним лет прилично потраченного молью) — Дядя Витя?... Дядя Леша?... (ребенок трудолюбиво перебирает всех друзей отца и родственников мужского пола, причем подозрительность в голосе возрастает в геометрической прогрессии, Ув. Снаки просто рядом не стоял) — Нет, это Дед Мороз!... — Дедушка Мороз?... (после полуминутного молчания и с еще большим сомнением, потом микрофон похоже закрывается ладошкой и раздается шепот) — Папа, там кажется дядя Витя говорит, что он Дедушка Мороз... Дальше разговор идет по размеченному моим другом сценарию и становится похожим на допрос малолетнего хулигана в инспекции по делам несовершеннолетних: — Ты слушался родителей в этом году? — Конечно... — А как ты учишься? — Хорошо, Дедушка Мороз! (при этом слышится — не докажешь, начальник!) — А как ты себя вел в школе? — Ой. Дед Мороз, тебя так плохо слышно... (ту-ту-ту в трубке, ничего не скажешь, дети у нас продвинутые)
Теперь сижу и грущу, а вдруг не по годам продвинутое дитё наберет волшебный номер "911" и расскажет, как звонил какой-то дядька с голосом оленя-педофила? Одно радует, что принял он меня за Витьку, вот пусть Витька и отдувается.
Никогда не путайте мой характер с моим отношением. Мой характер зависит от меня, а моё отношение - от вашего поведения. (с)
читать дальше 10 место. Аттракцион "Гигантский Каньон" (Giant Canyon Swing), штат Колорадо. Аттракцион расположился на самом краю обрыва на высоте в 400 метров. Одновременно на нем могут прокатиться четыре пассажира. Раскачиваются качели со скоростью 80 км в час. Перед тем, как отправиться на встречу пропасти, все страждущие должны поставить свою подпись на документе, примерно следующего содержания: "такая активность может привести к падению, травмам и смерти" - т.е. отказ от ответственности.
9 место. Formula Rossa (Ferrari World, Абу-Даби, ОАЭ) - самая быстрая из всех американских горок. Разгон вагонетки составляет до 240 км/ч за 4,9 сек. Сама горка выполнена в виде знаменитой трассы для гонок автодрома Монца. Из-за огромной скорости всем гонщикам выдаются специальные очки.
8 место. Takabisha (парк Fuji-Q Highland, Фудзиёсида, Япония). Аттракцион знаменит во всем мире из-за самого большого угла спуска - 121 градус, благодаря которому на несколько секунд достигается ощущение абсолютной невесомости. Самая высокая точка аттракциона - 43 метра.
7 место. Zip World at Penrhyn Quarry (Британия, северный Уэльс). Скайдавер из Британии создал экстремальный аттракцион, на котором человек проносится со скоростью 161 км/ч над горной местностью. Человек скользит по тросу, длина которого составляет более полутора километров, на высоте сотен метров. Во время "полета" открывается потрясающий вид на горные пейзажи.
6 место. InsanIo (Beach Park Fortaleza,Форталеза, Бразилия). Insano (переводится как "безумие" Самая высокая водная горка в мире - высота составляет 41 метр, скорость падения развивается до 105 км/ч. Занесена в книгу рекордов Гиннесса.
5 место Dodonpa (Фудзиёсида, Япония). Американские горки с четырехкратным превышением ускорения собственного падения. Менее чем за две секунды вагончик набирает разгон до 172 км/ч. Всем желающим обеспечено 55 секунд непередаваемого ужаса.
4 место. Рогатка Sling Shot (Кипр, Лунапарк - Айя-Напа). Высота рогатки составляет 35 метров. Всего за пару секунд посетители поднимаются на высоту 15-этажного дома, а затем стремительно падают вниз - и так несколько раз подряд. По желанию, во время полета посетителей могут запечатлеть на видеокамеру.
3 место. Kingda Ka (Нью-Джерси, США). Самая высокая в мире металлическая горка - 139 метров. Вагонетка разгоняется за 3,5 секунды до 205 км/ч, благодаря чему аттракцион является самым динамичным в мире.
2 место. а) Над крышей мира (Лас-Вегас). На обзорной башне отеля-казино "Стратосфера Лас-Вегас", расположилась тройка одних из самых страшных аттракционов в мире. На высоте в 350 метров, наводят ужас на посетителей башня Big Shot, карусель Insanity и чудовищный вагончик X Scream. Катапульта "Big Shot". Аттракцион поднимает посетителей на высоту 329 метров, со скоростью 70 км/ч и четырёхкратным ускорением, несколько секунд смельчаки любуются пейзажем с лучшей смотровой площадки Америки, а затем падают вниз.
б) Карусель "Insanity". Обычная карусель, если бы не одно "но" - крутиться посетителям приходится на 300-метровой высоте, а с краем крыши разделяет расстояние в 20 метров. Адреналина добавляет то, что кабинки полностью открытые.
в) Вагончик "X Scream". Рельс находится под резким наклоном, вагонетка стремительно разгоняется и летит в бездну, выходя за край крыши. На момент торможения нос вагончика оказывается далеко за концом рельса.
1 место/ Зона свободного падения (Огайо, Парамаунт). Платформа аттракциона поднимается на 100 метровую высоту, что равняется высоте 26-ти этожного дома. После осмотра окружающих красот, любители острых ощущений стремительно падают вниз со скоростью 100 км,час.
Призывное) Люди, м*ть вашу... "Настроение внутри нас, а дождь, он просто идет"(с) Перестаньте срочно стонать об отсутствии настроения в Новый год! Это портит мне аппетит Это же Новый год, праздник, который с детства ассоциируется с ожиданием чуда и чем-то очень сказочным. Зачем целенаправленно портить себе это ощущение и это настроение?Возможно, потом будет не легко, но праздника-то это не отменяет и настроиться на него не так уж и сложно.
Никогда не путайте мой характер с моим отношением. Мой характер зависит от меня, а моё отношение - от вашего поведения. (с)
В новогоднюю ночь петербургское метро будет работать непрерывно Для удобства жителей и гостей Петербурга в ночь с 31 декабря 2014 года на 1 января 2015 все станции метрополитена будут работать без закрытия. Как сообщили в Комитете по транспорту, интервалы движения поездов с 00.00 до 05.30 МСК составят от 4 до 12 минут.
Также желающие могут воспользоваться ночными автобусами, которые будут курсировать каждые полчаса с полуночи и до 6 утра.
Никогда не путайте мой характер с моим отношением. Мой характер зависит от меня, а моё отношение - от вашего поведения. (с)
Посмотрели "Хоббита". Фильм, как и ожидалось, прекрасен. Некоторые моменты/эмоции/взаимодействия заставили задуматься, вспомнить. В целом фильм динамичен, красив и оставляет приятные эмоции.
Судя по данным интернета Питер Джексон все же экранизирует «Сильмариллион». Были сложности, но их вроде бы разрешили. Подробнее: читать дальшеПосле успеха экранизации «Властелина Колец» и первой серии «Хоббита» Питером Джексоном поклонники фильма то и дело поднимают тему, будет ли новозеландец снимать экранизацию «Сильмариллиона». До сих пор эта тема стояла под большим вопросом — не только потому, что это принципиально другая по структуре книга. Наибольшей проблемой был вопрос прав: в отличие от «Хоббита» и «ВК» права на экранизацию «Сильмариллиона» находятся во владении Tolkien Estate под руководством сына и литературного наследника Профессора, Кристофера Толкиена, относящегося к экранизации «Властелина Колец» весьма прохладно. Эта ситуация по заслугам считалась патовой – до недавних пор.
Сегодня мы рады сообщить о замечательном событии, который подарит зрителям еще один шанс погрузиться с головой в мир Средиземья на большом экране. Питер Джексон достиг договоренности с Кристофером Толкиеном и экранизирует «Сильмариллион»!
Самое удивительное в этом событии – конечно же, мотивация Кристофера Толкиена. 88-летний сын Джона Р. Р. Толкиена, уединенно живущий во Франции, еще в прошлом году клеймил в интервью пагубное влияние джексоновской экранизации «Властелина Колец» на ее зрителей. Почему же он вдруг передумал? Виной тому был «Хоббит» Питера Джексона, вышедший этой зимой. По всему миру в интернет-форумах наблюдалось любопытное явление: многим фанатам джексоновской трилогии «Властелина Колец» «Хоббит» почему-то не понравился. С другой стороны, многие пуристы, отвергающие «ВК» ПиДжея, приняли его экранизацию «Хоббита» крайне положительно. Этот феномен не миновал и Кристофера Толкиена. В последнем интервью французской газете „Le Monde“ он неожиданно похвалил «Хоббита» ПиДжея:
- Я уже говорил, что Питер Джексон выпотрошил книгу [«ВК»], превратив ее в аттракцион для молодежи с 15 по 25 лет. Но с «Хоббитом» дело обстоит иначе. Эту книгу мой отец уже с самого начала задумывал, как книгу для детей. И к моему удивлению, режиссер сделал из этого нечто глубоко поэтичное и глубокое – гораздо более близкое духу Средиземья, отраженному в «Сильмариллионе» и «Утерянных сказаниях», чем оригинальный «Хоббит».
Кристофер Толкиен даже уточнил, что особенно понравилось ему в «Хоббите».
- Особенно важно для меня было, чтобы авторский текст не подвергался сокращениям. Это было моей главной претензией к «Властелину Колец». В «Хоббите» сценаристы пошли по иному пути – они удлинили его с помощью материалов из «Приложений» ВК. Это показывает степень вовлечения в труды моего отца и серьезность их подхода. […] Особенно же меня поразило изображение эльфов в Ривенделле и Лихолесье. По сравнению с неудачным на мой взгляд «Властелином Колец» это – просто небо и земля. Здесь я впервые увидел эльфов Средиземья, тех самых эльфов, о которых писал мой отец.
После этого интервью лед тронулся на удивление быстро. Через несколько недель после публикации интервью Джексон посетил Кристофера Толкиена в его поместье на юге Франции и они провели первые переговоры. Детали о них оставались в секрете до того, как кинокомпания Warner Bros. опубликовала первый пресс-релиз – что и случилось сегодня утром.
ПИТЕР ДЖЕКСОН СНИМАЕТ СИЛЬМАРИЛЛИОН ТРИЛОГИЯ ФИЛЬМОВ-ПРИКВЕЛОВ ПО СРЕДИЗЕМЬЮ ВЫЙДЕТ В 2015-2018 гг.
ChristopherTolkien 300x225 Питер Джексон экранизирует «Сильмариллион»! (Update 2)После переговоров между Питером Джексоном (Wingnut Films) и Кристофером Толкиеном (Tolkien Estate) кинотрилогии «Сильмариллион» был дан зеленый свет и работа над ней начнется после премьеры «Хоббит: Пустошь Смауга». Компаниями-производителями будут Warner Bros., New Line Cinema и Metro-Goldwyn-Meyer.
Многократный лауреат премии «Оскар», новозеландский режиссер ПИТЕР ДЖЕКСОН заключил эксклюзивный договор с Tolkien Estate об экранизации книги Дж. Р. Р. Толкиена «Сильмариллион», выпущенной после смерти автора. Права на экранизацию книги в форме кинотрилогии были эксклюзивно переданы компании Wingnut Films Питера Джексона. Кристофер Толкиен из Tolkien Estate будет вовлечен в проект на роли исполняющего продюсера, чтобы сохранить творческий контроль над произведением отца.
Питер Джексон: «Я очень рад, что у меня будет шанс посетить Средиземье, которое мы еще не видели. То, что мы показывали в «Властелине Колец» и «Хоббите» — лишь останки того былого величия, что происходило в этом мире в первую и вторую эпохи. И в «Сильмариллионе» есть много эмоциональнейших историй и масштабнейших битв, и я уже жду не дождусь показать их вам. Война гнева — это такое эпичное побоище, что нашим художникам в WETA придется хорошенько попотеть.»
Филиппа Бойенс, ко-продюсер и ко-сценарист: «Сценарий будет очень непростым. Ведь «Сильмариллион» принципиально книга иного сорта – это как бы Библия Средиземья. Но там есть замечательные и очень лиричные истории, которые мы можем переложить на язык кино. Сцена с хором Айнур – вы будете поражены, что мы из этого сделали. У вас на глазах будут слезы. Обещаю вам.»
Поддержка сценаристам обещана и с неожиданной стороны. Кристофер Толкиен, глава Tolkien Estate, литературных душеприказчиков Дж.Р.Р. Толкиена, будет активно участвовать в проекте и сохранит за собой творческий контроль над ним.
Кристофер Толкиен: «Для поддержки сценаристов в этом непростом деле Tolkien Estate окажет им всестороннюю помощь. Мы дали Питеру Джексону доступ к закрытым для общественности архивам Бодлеианской библиотеки. В обмен мы получили творческий контроль над сценарием на протяжении всего проекта. Я уверен, что совместными усилиями мы создадим фильм, соответствующий духу моего отца и нацеленный на более зрелую публику, который в конце концов даст зрителям еще один стимул прочесть оригинальную книгу.»
При воссоздании раннего мира Средиземья — ландшафтов Белерианда, Нуменора и Валинора команда кинематографистов, окружающая ПиДжея, снова полагается на уникальные ландшафты Новой Зеландии и дизайнерскую команду WETA. Кроме того, к команде художников концепт-арта, состоящей из Алана Ли и Джона Хоу присоединится еще один всемирно известный иллюстратор Толкиена. Канадец Тед Нэсмит, наиболее подробно изобразивший Средиземье «Сильмариллиона» и дважды отклонявший перспективу работать над экранизациями Толкиена, наконец-то согласился сотрудничать с ПиДжеем.
Нэсмит: «До этого я полагал, что не смогу провести в Новой Зеландии столь долгое время. Но побывав там, я понял, что ошибался: настолько это красивейшая страна. И в конце концов — когда мне еще предоставится шанс поработать с такими замечательными коллегами по цеху?»
Предварительная работа над «Сильмариллионом», который будет создан в виде трилогии, начнется непосредственно после завершения работы над второй частью «Хоббита» — «Пустошь Смауга» и пройдет параллельно с постпродакшном третьей части, «Туда и обратно». В то время, как Фрэн Уолш и Филиппа Бойенс вместе с Питером Джексоном начнут работу над сценарием, дизайнеры WETA примутся за работу над обликом Средиземья прошедших эпох.
Ричард Тэйлор, творческий директор WETA Workshop: «Во Властелине Колец мы видели закат Третьей эпохи Средиземья; в «Хоббите» мы видели его бабье лето. В «Сильмариллионе» мы увидим, как выглядел молодой мир Арды. Если вы сравните костюмы эльфов, которые мы видели в Хельмовой пади, с костюмами из Битвы Последнего союза и с костюмами Исхода из Валинора – то увидите, как постепенно эволюционировала форма их шлемов. Разница очень незаметна, но она есть.»
Спикер Warner Bros.: «Мы очень рады, что мистер Джексон и мистер Толкиен достигли взаимовыгодного соглашения и предвкушаем совместную работу над этим проектом. Мы хотим ковать железо пока горячо, пока команда, создавшая «Хоббита», еще в сборе и готова работать. Поэтому работа над новым проектом начнется непосредственно после «Хоббита», с целью выпуска первого фильма из трилогии «Сильмариллион» на экраны в декабре 2015 г.»
Как всегда, не обойдется без партнеров по мерчандайзингу. В то время, как высококачественные коллекционные статуэтки и копии оружия (вроде Гронда, палицы Моргота, Рингиля, меча Фингольфина или Аэглоса, копья Гил-Гэлада) будет производить WETA Workshop, фирма Bridge Direct заручилась созданием экшн-фигурок по трилогии (первыми должны выйти «Лютиэнь, скачущая верхом на Хуане» и «Эру, руководящий хором Айнур»). Кроме того, Уорнер заключил договор о кооперации с сетью ресторанов быстрого питания МакДональдз: к премьере каждой серии «Сильмариллиона» в сети фаст-фуда будут продаваться специальные тематические меню «Гамбургеры Нолдор» и проводиться акции «Собери три сильмарилла и выиграй поездку в Новую Зеландию».
Правда, пока еще остается немало вопросов. Неизвестны названия конкретных фильмов трилогии. Нет никакой информации о вероятных актерах, которые будут играть таких прославленных героев «Сильмариллиона» как Берен, Лютиэнь и Моргот. Кинокомпания пока отказывается комментировать любые вопросы на эту тему. Надо надеяться, что эта информация будет раскрыта в самое ближайшее время.
Никогда не путайте мой характер с моим отношением. Мой характер зависит от меня, а моё отношение - от вашего поведения. (с)
В субботу сходили на выступление театральной группы математического факультета университета им. А И. Герцена.
Сюжет подавался в песнях (особо понравилось то, как было переделано многое из известного), исполнение которых, было в «живую», сильными и красивыми голосами, а атмосфера и актерское исполнение оставили исключительно приятные впечатления.
Дополнило красоту вечера хлопья выпавшего снега в сочетании с подсветкой вечернего Петербурга.
Если будут у них еще подобные выступления, с удовольствием схожу.